“出事了，师父。”谭松林（周一围饰演）回电给武汉江汉传染病医院高级院长张汉清（张嘉译饰演）。镜头随即切换到医院办公室。一声响亮的“传染性极强”，让在情况尚不明朗、尚处于初步猜测阶段的所有人感受到了事态的严重性……这是电视剧《在一起》第一单元《生命的转折点》的首轮拍摄。

类似这个镜头所呈现的内容。在新冠病毒疫情爆发的初期，人们从对病毒一无所知到恐慌、焦虑，这个过程持续了好几天。随着国防部的命令和全国人民的抗疫决心，这场没有硝烟的战争逐渐落下帷幕。《在一起》就是在这样的背景下，由上海广播电视台、耀客传媒、尚世影业联合出品的。

作为一部“命题作文”，《在一起》自立项初期便不断被曝光于大众眼前：疫情还没结束，为什么要拍“疫”？怎么拍？会好看吗？……这所有疑问的背后，是《在一起》整个创作团队的艰辛创作。制片人孙浩用“兼顾”两个字来概括这段略显艰难的创作经历。

“以往的作品，只需要全身心投入一个故事，和导演、演员、制片人沟通好就可以了。但因为《在一起》是由10部短片组成，故事、导演、演员、风格各异，如何平衡创作初衷和导演、演员等主创团队的创作意图，就成了制片人需要考虑的最大问题。”

相比传统影视题材，《在一起》不仅是抗疫题材，10个短篇故事、不同导演、不同演员的创作，也是该剧进入大众市场、取得优异成绩的重要因素。截至目前，该剧国庆档平均收视超1000万，豆瓣评分高达8.7分（大结局8.8分）。山东、天津等地方卫视的“二轮”播出效果，也在证明这部剧的成功与优秀。

《在一起》是如何超额完成目标的？创作背后经历了哪些艰难？单元剧与主旋律结合，又会擦出怎样的火花？在近一个小时的专访中，耀客传媒副总裁、制片人孙浩对公众提出的问题一一进行了回答。

坚持“小正大” 还原“抗疫一线”真实面貌

《在一起》国庆档播出期间，真实性、共情力几乎成为该剧收获众多好评的核心因素。

《生命的转折点》中，渐冻症患者张定宇（张嘉译 配音）驼背的背影、蹒跚的脚步感动了无数观众；《摆渡人》中冲在疫情爆发前线的城市外卖小哥让人感动……类似的例子还有《我叫大连》中原本怕死却最后成为志愿者的大连小哥、《武汉人》中冲在危险边缘的防疫工作者、《搜索24小时》中观众最初并不认识的防控人员等。

《在一起》通过刻画无数奔跑在抗疫一线的小人物和各类人群，构筑起了口碑护城河。

记者：武汉疫情爆发期间，社交网站上出现了很多关于“疫情”的真实报道，从创作角度来说，我们在素材选取上的标准是什么？

孙浩：首先，我们以普通人作为视角。这是我们最初的想法。之前我们也考虑过要写哪些人、哪些故事，后来团队达成共识，要以小人物作为切入点。因为《在一起》这个主题讲的是一个跟中国人息息相关的、发生在前段时间的故事，一定要引起观众的共鸣。所以，从小人物出发，是我们给它定下的基调。

从戏剧创作的角度，我们关注如何把抗疫一线的人们串联起来，这是我们故事选择的一个重要方向。比如在《武汉人》这个单元，我们就把很多元素都集合了起来，包括社区工作者、原型“药包哥”，还有现实故事里的婆媳，我们就是这样把每个单元的故事尽可能地丰富起来，覆盖面也更广。

记者：创作过程中，编剧如何将题材的真实性与戏剧化创作有机结合起来？

孙浩：我们一直在说我们是一部时代的报告剧，什么是时代的报告剧？分解开来，时代是指把握时代的脉搏和精神，报告主要是指还原真实，就是要以现实的原型为依据，真实还原戏剧创作。

所以在创作过程中，我们也不断和编剧沟通。他们也希望尽可能还原现实，也就是不要把戏演得过火，但有时候需要设定一些有戏剧性的人物关系。比如《同伴》中的两个主角，原型上本来没有交集，但为了戏份，我们让他们相遇了。这是从创作层面做出的改变。但总体来说，我们还是围绕现实。

记者：整部《在一起》里哪个故事给你留下的印象最深刻？

孙浩：因为我们整个故事都是源于人性，所以在策划的时候，我们印象很深，所以就把这些故事和一些原型人物紧密联系在一起。所以从大的角度来说，所有的故事都给我个人留下了很深的印象。从制作的角度来说，给我留下最深印象的单元是《救援者》，因为它的难度和专业性相对来说是最高的。

记者：这十个单元故事的顺序有什么特别的考虑吗？

孙浩：我们基本上是按照疫情的时间线来安排的。比如第一单元《人生的拐点》，故事时间线是从2019年底到2020年初；第二单元《摆渡人》，是2020年以后发生的社会事件，外卖小哥事件……我们基本上是按照时间线来安排的。

不过我们在最后也定了一个规矩，把《武汉人》这个故事单元放在了最后一个单元，本来是要放在《方舱》（倒数第三个）之前，但考虑到要突出对武汉人民的致敬，最后还是放在了最后。当然这个想法也得到了总局的同意，所以我们做了这样的调整。

抗疫剧背后的创作挑战：场面、淡季、疫情反复

从青岛、上海、无锡、天津，再到象山，仅《在一起》的场景制作就改造了近十座城市。虽然真实的疫情发生地无法在镜头中一一呈现，但主创团队对场景的精心选择，以及对无环境营造的执着，让这部剧因还原“真实情况”而获得市场一致好评。而不同导演、不同演员之间的相互磨合，也为这部剧的制作起到了锦上添花的效果。

记者：《在一起》的拍摄场景选择有一定的标准吗？

孙浩：其实我们想还原一个真实的武汉人民抗疫全景。但第一组开始拍的时候，已经是4月份了，那时候武汉还没有完全解除防控措施，所以不太适合在武汉拍摄，当时北京因为新发地疫情反弹，对人员流动也有一些限制。所以我们最终采用了就近拍摄和方便拍摄两个原则。

比如我们《摆渡人》的拍摄组就在上海，对导演的工作来说也比较方便。比如《生命的转折点》的拍摄地就在无锡，因为那里有更合适的医疗条件；比如《救援者》就建在象山。为什么建在象山？因为这是导演的创作要求。他要用长镜头的叙事呈现方式。只有建好场景，才能实现他的设想，所以我们在象山建了一个医院，这也是导演经常工作的熟悉的地方，所以我们会从各个角度去考虑。

记者：创作过程中还遇到什么困难吗？

孙浩：困难很多，第一是拍摄季节相反，我们第一个故事的拍摄时间是4月14日到8月18日，从4月份开始上海就进入春季，气温也逐渐回升，如何还原疫情期间的“冬天”，成为摆在我们面前的第一个难题。

我们其实用了很多方法。比如《武汉人》单元，贾乃亮在桥上的戏，栏杆上有很多雪，我们在地上洒了很多水。因为当时武汉的季节比较冷，比较潮湿，所以我们要做很多前期工作来还原那个季节。

第二，疫情防控的现实压力。《搜索》之所以选择在北京拍摄，是因为我们想体现首都北京的联防联控，也结合了北京市疾控中心的防控工作。但是《搜索》拍完没多久，新发地疫情就反弹了，这样一来，整个北京的防控对我们的剧组管理还是有一点影响的。

剧组如何在完成筹备和拍摄工作的同时，保证剧组成员和主创人员的健康安全？这也给我们带来了很大的挑战。比如新发地疫情之后，我们正好在青岛拍《大连》，之后又在天津拍《武汉人》。所以所有的人员流动，北京的主创人员都出京做核酸检测，还有当地的剧组管理，具体的当地管理要和当地政府、当地社区密切配合。

记者：整个故事拍摄花了多长时间？

孙浩：我们二月份就开始写剧本了，二月底接到项目，然后四月初（4月14日）就开始拍第一个故事了，不是单元故事，是第一个开场故事，就是《摆渡人》。然后今年8月份就拍完了，总共拍了大概6个月，时间非常紧张。

单元剧与主旋律的结合，《在一起》的“领先意识”

10个单元、20集，众多一线导演、知名编剧、演员齐聚一堂，这是《在一起》这部剧区别于其他电视剧的最大特色。播出期间，首次将单元剧与主旋律相结合，引发市场热议，有网友认为这是比较明确的创作模式，也有网友对这种创作模式持反对态度，认为这是一种投机取巧。

但在孙浩看来，一切不过是“适合”而已。

记者：怎么想到用“单元剧”的拍摄模式来呈现一部主旋律题材的作品的？

孙浩：主要是因为时间紧、任务急。我们接到总局的指示的时候，已经是今年2月初了（要求10月份播出）。如果按照常规电视剧的创作，时间肯定不够。所以我们就考虑用这种单元剧的创作模式，也借鉴了《我和我的祖国》的优秀范例，就采取了这种单元剧的学院派模式进行创作。

记者：这种短篇创作（比如《在一起》只有20集）在长度上会对内容做出一定的限制吗？

孙浩：这就要求我们在筹备期间就要思考创作的角度，一方面我们会收集大量抗疫期间的新闻报道和相关原型人物故事，同时也希望尽可能通过我们的故事和一些原型建立人物关系。

具体的人物关系，可以涵盖我们抗疫的方方面面。比如《在一起》呈现的不只是医护人员，还涵盖了我们疾控、社区工作者、公安、部队等各个方面。我们希望这10个故事，能从不同侧面覆盖到抗疫一线的方方面面，这样让内容更加充实。

记者：从市场角度看，单元剧与主流题材的结合，是否具有一定的优势？或者说这种创作模式在未来会成为一种新的趋势？

孙浩：这个需要从几个方面来看。第一，现在的市场趋势是朝着主旋律，我们也叫重大题材事件，这个主题需要跟很多现实相结合，而且是立足当下。所以对于现在来说，结合时代报道剧的特点，单元剧所秉持的“短平快”风格无疑是最适合的创作规律。第二，结合我们现在总局所提倡的“小而直”的方向，也就是不要那么长的剧，通过浓缩的故事和人物在短篇幅里去呈现更多的内容，从这个角度来说，我觉得这是未来的一个趋势。

但从市场角度看，它可能不是最好的发展模式。电视剧的商业回报模式肯定是剧集越长，利润越高。单元剧没有传统的商业回报模式，只是更符合我们特定题材的选择，包括我们已经有的很多短剧，在商业上还没有成为未来的发展方向。但它在聚集资源方面确实有很大的优势。

记者：从导演角度来说，你们是如何挑选各个单元的导演的？

孙浩：首先我们看人物的类型，演员的契合度，导演过往的作品以及我们这个单元想要呈现的风格，这是第一点。第二点就是导演和演员的档期，我们很多一线导演都在做自己的项目，基本都是在做主旋律的创作，如何和他们的档期去协商，达到一个平衡，需要我们不断去沟通。

我举个简单的例子，第一个单元《生命的转折点》，要求厚重、宏大、史诗风格，我们理想的导演是张黎导演，很符合导演的气质。比如《武汉人》，它的风格是家庭情怀，充满烟火气，所以我们就选了杨洋导演。所以我们会结合故事的单元风格，以及我们导演的档期，做一个综合的评估。

概括

《在一起》开播以来，从“国庆节”期间首轮公演的完美收官，到在地方卫视开启“第二轮”播出，这无疑证明了这部剧在市场和商业层面所取得的效益。

当然，这离不开国家广电总局和上海广播电视台的大力支持，但背后创作团队的实力也不容小觑。从刘六、高轩等深入抗疫一线采集信息的知名一线工作者，到知名导演、演员的加盟，《在一起》真实生动地呈现了“2020年人们面对突发疫情”的全貌。

人们不会忘记这场突如其来的疫情给全国人民带来的伤害，也不会忘记全国同胞在这场抗疫斗争中的共同努力。正如当代报道剧《在一起》所记录的，“这场疫情中，每一个普通人都是民族英雄。”

结尾

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